中新社香港4月28日电题：髯口轻垂
，越音千年——访越剧表演艺术家茅威涛

中新社记者戴小橦

聚光灯落在香港西九文化区戏曲中心的舞台上，越剧表演艺术家茅威涛轻垂髯口 ，一开口便跨越千年 。苏东坡六十余年的跌宕人生
，在两个半小时里，被浓缩进一个充满现代感的“盗梦空间”
。

4月24日至26日 ，越剧《苏东坡》在香港上演。(资料图)中新社记者戴小橦摄

4月24日至26日
，浙江小百花越剧团原创越剧《苏东坡》亮相香港，以一台突破传统的越剧 ，完成了一场跨越时空的精神对话 。

“他人生跌入低谷
，却从未‘躺平’。 ”接受中新社记者采访时，茅威涛用当代话语解读苏东坡
。“他也烦 ，也累
，也想撂挑子，可最后总能把日子过下去。
”排演《苏东坡》的日子里 ，她愈发感到自己与这位千年文人性情相通——一样通透，一样洒脱 。她尤其偏爱“此心安处是吾乡”
。

在茅威涛看来
，《苏东坡》是一个极具挑战性的剧本，它跳出了传统越剧“才子佳人 ”的固有范式 ，也避开枯燥的庙堂叙事。为了完成苏东坡从青年到暮年的人生跨度
，茅威涛做了一次创造性尝试——专程赴山西向晋剧名家李月仙学习髯口功，又请京剧名家陈少云把关 。

在舞台上 ，那丛髯口不仅是年龄的标识
，更是风霜印记 、文人骨气
。茅威涛将这种力量概括为“脚踩泥土，心中开花
”。“苏东坡是扎根烟火的 ，他脚踏实地地面对苦难
，但内心永远向阳 。”

剧中，她大胆加入几句地道的四川方言 ，在演绎乌台诗案那段沉重的押解路时
，一丝诙谐，让人物瞬间鲜活
。编剧何冀平看到这里 ，给出评价：“你就是苏东坡本坡 ”。

4月24日至26日，越剧《苏东坡》在香港上演 。图为“苏东坡
”扮演者
、越剧表演艺术家茅威涛在演出后接受记者采访
。中新社记者戴小橦摄

在香港的舞台上
，茅威涛看见了戏曲的另一种可能。

43年前，她随团首次赴港演出 ，那时候观众为流派唱腔喝彩；如今再临香江
，她发现观众变了——他们不再只为一句唱腔叫好，而是沉静、投入 、懂得留白 ，能真正读懂人物的痛苦与旷达 。越来越多年轻人走进剧场
，他们看话剧、看音乐剧，也愿意坐下来 ，看完一整台越剧。

茅威涛说
，戏曲曾是中国人的价值底色，忠
、孝、义 、善 ，都在戏里代代相传
。今天
，它依然可以成为人心的慰藉。《苏东坡》讲的是千年往事，照见的却是现代人的挣扎：压力
、委屈、漂泊 、不甘 ，以及在疲惫里依然不肯放弃的自己 。

于她而言，排演《苏东坡》
，是她在靠近角色，也是角色在治愈她
。那些不被理解的坚持 ，那些冷暖自知的起落
，在东坡式的旷达里，慢慢释然。

舞台上“新老同堂” ，是茅威涛最欣慰的画面 。

看着青年演员张亚洲等新一代“小百花 ”在传承中历练成长
，她仿佛看见当年的自己
。茅威涛从不要求年轻人复制自己，她告诉他们 ，按你的方式去演
，在历练里，长成你自己。在她眼里 ，剧种的生命力
，从来不在某一个人身上，而在不断出人
、出戏、出真诚的作品 。(完)

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